შუქი ოკეანეებს შორის მოგვითხრობს მსოფლიო ომის მსოფლიო გმირზე (მაიკლ ფასბენდერი), რომელიც შუქურის მეკარედ აიყვანეს და მთავრდება იქაურ ქალზე, სახელად იზაბელი (ალისია ვიკანდერი). ორი მუცლის მოშლის შემდეგ, წყვილმა იმედი დაკარგა, რომ საკუთარი შვილი ეყოლებოდა, სანამ ნავი მკვდარი და ჩვილი არ გაირეცხებოდა ნაპირზე. იმის ნაცვლად, რომ მისი წარმომადგენლები შეატყობინონ ხელისუფლებას, წყვილი გადაწყვეტს აღზარდოს იგი, როგორც საკუთარი. წლების შემდეგ, ისინი პირისპირ შეხვდებიან გოგონას დაბადებულ დედას და მოულოდნელად აწყდებიან თავიანთი ქმედებების შედეგებს.
ყველაზე დიდი კიტრი მსოფლიოში
პერიოდის დრამის რეჟისორი იყო დერეკ ციანფრანს, რომელიც ცნობილია მისი ნამუშევრებით ლურჯი ვალენტინი და ადგილი ფიჭვების მიღმა . მერი სუსთან სპეციალურ საუბარში მან გატეხა რას ნიშნავს ფილმზე გადაღება ციფრულთან შედარებით და ასევე ხაზი გაუსვა არაერთ ქალსა და POC რეჟისორს, რომელთა მუშაობამაც აღაფრთოვანა იგი.
მერი სუ: რას გულისხმობს ამ ნაწლავების მწვავე ისტორიები, რის გამოც გსურთ მათ მოგვარებას ასე ხშირად?
დერეკ ციანფრანს: მე ვარ გატაცებული ემოციებით ... ემოციური ჭეშმარიტებით და ემოციების საშიშროებით. მე ვგრძნობ ჩემს ყველა ფილმში, ჩემი პერსონაჟები ყოველთვის აკეთებენ ემოციურ არჩევანს. ისინი ყოველთვის უფრო გულით ცხოვრობენ, ვიდრე გონებით და ყოველთვის ხდება კონფლიქტი, როდესაც მათი ტვინი ცდილობს გულში ჩაილაპარაკოს ჩემს ფილმებში. მე უბრალოდ შეპყრობილი ვარ ამგვარი შედეგებით, რომელიც გამომდინარეობს ემოციური არჩევნებიდან და ამის შესახებ არასასამართლო პერსპექტივიდან. მე მიყვარს ადამიანი და მიყვარს ადამიანი ყველა შეცდომის გამო. ასე რომ, ჩემი ფილმების ყველა პერსონაჟი ყოველთვის აკეთებს არჩევანს, რომ… ისინი არსებითად კეთილგანწყობილი არჩევანია, მაგრამ ყოველთვის ეხმიანებათ მათ და ყოველთვის აზიანებს სხვა ადამიანებს. ასე რომ, ვცდილობ ეკრანზე იმ ადამიანის გულში ჩავუღრმავდე.
TMS: თქვენ მიუთითეთ ფილმის შექმნის სტილი, რომელსაც ეწოდება გამოცდილება. რას ნიშნავს ეს და აქვს მას რაიმე კავშირი მოქმედ მეთოდთან?
DC: მე ნამდვილად არ ვარ დარწმუნებული, რომ მოქმედებს მეთოდი. მხოლოდ ის ვიცი, რომ როგორც კინემატოგრაფისტს, ვფიქრობ, ის, რისი გაკეთებაც შემიძლია ჩემს მსახიობებს, გამოცდილებაა. როდესაც ფილმს ვაკეთებ, ჩემთვის ეს ჩემი ცხოვრების ყველაზე სასიამოვნო ნაწილია. და ასევე ყველაზე იშვიათი დროა. Მაგალითად, ლურჯი ვალენტინი 12 მე 12 წელი იმ ფილმზე ვფიქრობდი, ვოცნებობდი ამ ფილმზე, ვწერდი ამ ფილმს, ვცდილობდი ამ ფილმის გადაღებას და შემდეგ საბოლოოდ გადავიღე და გადავიღე 25 დღეში. თქვენ უბრალოდ გადახედეთ 25 დღეს 12 წლის წინააღმდეგ - ეს ძალიან მცირე დროის მსგავსია. ასე რომ, როდესაც მსახიობებთან ერთად ვიღებ და როდესაც გადასაღებ მოედანზე ვარ, ეს სუფთა ცხოვრებაა. და რაც ვცდილობ გადასაღებ მოედანზე ჩემს მსახიობებს გავაკეთო, ვცდილობ მათ ცხოვრებას მივაღწიო. ის, რისი გაკეთებაც მსურს, არის უბრალოდ გადაღება ცხოვრებისა, როგორც შემიძლია გადასაღებ მოედანზე. ასე რომ, ჩვენ ყოველთვის გვაქვს სცენარი, მაგრამ, ჩემთვის, თუ მსახიობები მხოლოდ იმ სიტყვებს აკეთებენ, რაც სცენარზე მაქვს დაწერილი, ყოველთვის მოწყენილი ვარ.
ის, რასაც ყოველთვის ვცდილობ, ჩემი მსახიობებისთვის სიტუაციებისა და გამოცდილების შექმნაა, ასე რომ, როდესაც გადაღებებს ვაკეთებ, შემიძლია ერთი მომენტი დავიჭირო. და ეს არ არის თეატრი, ეს არის კინო. ასე რომ თქვენ მხოლოდ ერთხელ უნდა მიიღოთ ნივთები. ეს შეიძლება იყოს პირველი გადაღება ან 30-ე გადაღება, მაგრამ მე ყოველთვის ვცდილობ განუმეორებელი მომენტი ვეძებო და შემდეგ მინდა, რომ ჩემს მსახიობებს ეკრანზე ეცხოვრათ. თუ ფილმს უყურებდი, მსურს რომ უყურო რეალურ ცოცხალ მომენტებს ეკრანზე. ეს ყველაზე მეტად აღაფრთოვანებს ფილმებს. მე ერთგვარი დოკუმენტური ფილმი უფრო მიყვარს ვიდრე ნარატიული ფილმები აღარ მიყვარს. ვგრძნობ, რომ ფრედერიკ ვისემანის დოკუმენტური ფილმი ან ძმები მეიზლების დოკუმენტური ფილმი ჩემთვის ყოველთვის უფრო ამაფორიაქებელია, ვიდრე სცენარის თხრობა.
TMS: დღეს კინორეჟისორების უმეტესობა ციფრული გადაღებებით მუშაობს. ფიქრობთ, რომ ციფრულში ნამდვილობა არსებობს თუ ძველი სკოლის აზრით, რეალურ ფილმზე გადაღება სწორედ იქ არის, სადაც ნამდვილი კინოა?
არის შერლოკ ჰოლმსი სოციოპათი
DC: ვფიქრობ კოპოლამ ერთხელ თქვა ეს ფილმი საბოლოოდ გახდება ხელოვნების ფორმა, როდესაც ოჰაიოდან დაახლოებით 14 წლის გოგონა აიღებს ვიდეოკამერას და შედევრს აკეთებს. რა თქმა უნდა, ციფრული საშუალებებით, რაც მოხდა, სულ უფრო მეტმა ადამიანმა შეძლო ამბების მოყოლა, რომლებსაც აქამდე ვერ შეძლებდნენ. იმდენი მომენტია, რომლებიც ყოველთვის აღბეჭდილია iPhone– ზეც კი. იხილეთ, მსგავსი ფილმით მანდარინი , არ ვფიქრობ, რომ ფილმი ნაკლებად ავთენტურია ან მხატვრული გამოხატულებაა სუფთა, რადგან ის iPhone- ზეა გადაღებული. ეს პირიქითაა. მე ვფიქრობ, რომ iPhone საშუალებას აძლევდა გარკვეულ სიახლოვეს მომხდარიყო კამერასა და პერსონაჟებს შორის. ასე რომ, მე ყველა ციფრული ვარ, მაგრამ ფილმიც მიყვარს.
რაც სინამდვილეში, ჩემთვის ხდება, არის პროცესის განსხვავება, როდესაც თქვენ იღებთ ციფრულ ფილმს. ფილმზე ყოველთვის გექნება ჟურნალი, რომელიც ამოიწურება. როდესაც მე [გასროლა] მოათავსეთ ფიჭვების მიღმა , ეს გადავიღეთ 2 პერფ 33 მმ რაც ნიშნავდა, რომ ჟურნალის ამოწურვამდე 9 წუთი და 20 წამი გვქონდა. ეს იმას ნიშნავდა, რომ თითოეულ სცენაში მე ვაყენებდი… ’მიზეზს, როდესაც მსახიობებთან ვმუშაობდი, არასდროს ვამბობ მოქმედებას ან წყვეტს… ეს ნიშნავს, რომ როდესაც გადაღება დავიწყე, მსახიობებს ცხრა წუთი ჰქონდათ ამის მისაღებად. და რაც ხდება მსახიობებთან ფილმის გადაღებისას, ისინი უფრო სპორტსმენებს ჰგვანან და ის ჟღერს. თუ თქვენ წარმოიდგინეთ კალათბურთის თამაში ან ფეხბურთის თამაში, თქვენ გაქვთ ეს მეოთხედი და მხოლოდ ამდენი დრო გაქვთ დაფაზე წერტილების დასამატებლად. ასე რომ, აქ არის გადაუდებელი აუცილებლობა ფილმზე, რაც, ჩემი აზრით, ძალიან მომაჯადოებელია.
ციფრზე რაც შეიძლება დასრულდეს, შეიძლება დრო გაანადგურო, რადგან ამდენი ხნით შეგიძლია გადაიღო. ასე რომ, მეორე ნახევარი ლურჯი ვალენტინი , ციფრზე გადავიღე და ეს ისე გავაკეთე, რომ მინდოდა აღეწერა სიყვარული, რომელიც დროთა განმავლობაში იშლებოდა და ამიტომ 45 წუთის განმავლობაში ვცდილობდი, რომ მიმეღწია ამ მომენტებში, როდესაც მსახიობებს უბრალოდ დაავიწყდებოდათ ეკრანზე ყოფნა. რა დასრულდა შუქი ოკეანეებს შორის არის, მინდოდა რომ გადამეღო ფილმზე, მაგრამ ვხვდებოდი ავსტრალიასა და ახალ ზელანდიაში და იმ დროს ყველა ლაბორატორია დახურული იყო. და რაც სინამდვილეში არის სინამდვილეში კინემატოგრაფისტებისთვის არის არჩევანის წაშლა ციფრულსა და კინოს შორის, და უფრო და უფრო მეტი კინემატოგრაფისტი აიძულებს ციფრული გადაღებას.
ახლა კმაყოფილი ვარ იმით, რომ ციფრული ფოტოგრაფია აღმოჩნდა შუქი ოკეანეებს შორის . მე მას ადაპტირებული ვიყავი გადაღების მეთოდზე, სადაც ჩემს მსახიობებთან უფრო მეტ დროში გადაღება შეიძლებოდა და გადაღება შეგვეძლო 10 წუთით ადრე და 10 წუთის შემდეგ სცენარიდან, რომელიც ჩვენ გადავიღეთ ... მაგრამ რა გულდასაწყვეტია, როდესაც ჯორჯ ლუკასი გყავს დაახლოებით ათი წლის წინ გამოვიდნენ და განაცხადეთ, რომ ფილმი მკვდარია , ისინი სინამდვილეში გამოვიდნენ და ბევრი ადამიანი მოკლეს. ასე რომ, როდესაც მე შემიძლია, თუ პროექტი სწორია, ვცდილობ გადავიღო ფილმი. მაგრამ ამის გაკეთება სულ უფრო და უფრო რთულდება, რადგან ლაბორატორიები სულ უფრო ნაკლებია. ვფიქრობ, ახლა ამერიკაში ერთი ლაბორატორიაა, LA. მე რომ გადამეღო შუქი ოკეანეებს შორის ფილმზე, ჩემი ბიუჯეტი კიდევ ერთი მილიონი დოლარი დაუჯდებოდა. მე მომიწევდა ჩემი ყოველდღიური გაზეთების გაგზავნა მუმბაიში და ექვსი დღე დამჭირდებოდა ჩემი დღიურების დაბრუნებას. ასე რომ, ეს ერთგვარი არარეალური იყო. ჩემთვის ვარიანტი მაგიდაზე ჩამოხსნეს.
TMS: ვინ არიან ზოგი ქალი და უმცირესობის რეჟისორი ფილმებით, რომლებიც ნამდვილად აღაფრთოვანებთ?
DC: ამდენი. მე ყოველთვის მიყვარდა კელი რეიხარტი ( გარკვეული ქალები ) ის ყოველთვის იყო ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი რეჟისორი. ყოველთვის, როდესაც მას აქვს ფილმი, მე ის დიდ ეკრანზე უნდა ვნახო, რადგან ვფიქრობ, რომ ის აკეთებს ამ ჯადოსნურ საქმეს ძალიან პატარა ისტორიების გადაღების შესახებ და ვფიქრობ, რომ ისინი დიდი ნახვისაა. ჩემი მეუღლე (Shannon Plumb) შესანიშნავი რეჟისორია. მან 200 – ზე მეტი შორტი გააკეთა, ამიტომ მე მისი ყველაზე დიდი გულშემატკივარი ვარ. ჩემი ერთ – ერთი საყვარელი კინემატოგრაფი იყო ბრედფორდ იანგი ( სელმა , ოსკარის ნომინანტი ჩამოსვლა ) ვფიქრობ, ის შემდეგ გადაიღებს Ვარსკვლავური ომები ფილმი (შენიშვნა: ის გააკეთებს გადაიღეთ ჰან სოლო ფილმი ) მასთან რამდენიმე სარეკლამო რგოლი მაქვს გაკეთებული და ის ყოველთვის ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი იყო.
ჩარლზ ბერნეტი: თუ დღის უკან გაიხედავ, მოსწონს ცხვრის მკვლელი , ერთ – ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ამერიკული ფილმია.… ერთ – ერთი საუკეთესო ამერიკული ფილმი, რომელიც შეგიძლიათ გადახედეთ ხაზს და ნახოთ, თუ როგორ იჩენს თავს ბარი ჯენკინსი. ვიფიქრე მთვარის შუქი აბსოლუტური შედევრი იყო. მაია დერენთან დაბრუნება შემეძლო შუადღის ბადეები , ლენდში ) ლენი რიფენშტალამდე ( ნების ტრიუმფი , წყალქვეშა შთაბეჭდილებები ) გორდონ პარკამდე ( შახტი , სასწავლო ხე ) ამდენი კინემატოგრაფისტი ხმით გამოვიდა. რაიან კუგლერი ( Შავი პანტერა , მწამს )… მე მიყვარს ის, რასაც ის აკეთებს. მე მიყვარს, რომ ახლა უფრო და უფრო მეტი შესაძლებლობები და უფრო მეტი ხალხის მოთხრობაა წარმოდგენილი. ჩემთვის ყოველთვის არის ის მნიშვნელოვანი ფილმები… შანტალ აკერმანი ( ტყვე , არ არის მთავარი ფილმი )… სუფთა ამ კინემატოგრაფისტებისთვის… ლივ ულმანი ( მისის ჯული , სოფიო ) ... რომლებმაც შეძლეს ამ ამბების მოყოლა… მარლენ გორისმა, რომელმაც გააკეთა დუმილის საკითხი , რომელიც 25 წლის წინ ვნახე და დღემდე ვერ ვხედავ.
შუქი ოკეანეებს შორის ახლა გამოდის Blu-ray და Digtal HD.
კვანზაა ყალბი დღესასწაულია
(სურათი ეკრანის კაფის საშუალებით)
გსურთ მეტი მსგავსი ამბები? გახდი აბონენტი და მხარი დაუჭირე საიტს!
