ადამი ანადგურებს ყველაფერს, არასწორია
** სპოილერები უხვად არის. **
სიფი ჯადოქრები ყოველთვის ატარებდა თავის განზრახვას ყელზე, მხოლოდ პირველ ტალღას ითხოვდა, რომ დარწმუნებულიყო საკუთარი პოზიციით. პირველი სეზონი, რომელიც დაფუძნებულია ავტორ ლევ გროსმანის წიგნების პოპულარულ სერიაზე, ფანტასტიკური რომანების გულშემატკივრებმა კარგად მიიღეს, მაშინაც კი, როდესაც მას თხრობითი შემოვლითი გზა ჰქონდა, რადგან იგი ეშმაკობას შეესაბამებოდა. ნარნიას ქრონიკები და სექსუალური ჰარი პოტერი ატმოსფეროს შექმნას ის ცდილობდა.
მეორე სეზონისთვის მან შეარყია მისი ძალიან ნაცნობი ფანტასტიკური / სამეცნიერო ფანტასტიკის პარამეტრები, რათა მიეღო რაღაც უფრო ბნელი, უცხო და მთლიანად საკუთარი, დეკლარაციული ხმით, რომელიც ურყევად იყო, სინამდვილეში არაფრით განსხვავდებოდა ტელევიზორისგან. მიუხედავად იმისა, რომ მეორე კურსზე გასართობი დებიუტი უფრო ძლიერი იყო - მით უმეტეს, რომ შოუში დაფიქსირდა Quentin- ის საკითხი, ჩვენი სტატუს ქვო გმირი ერთ სეზონში, რომელიც ხვდება, რომ ის ნამდვილად მეორეხარისხოვანი მოთამაშეა და მსახიობი ჯეისონ რალფი სულ უფრო და უფრო დარწმუნებული და თანაუგრძნობდა ამ როლში - ეს იყო მესამე სეზონი, რომელიც აბსოლუტურად ეწინააღმდეგებოდა მოლოდინს და გახდა რაღაც ჯადოსნური.
ეს ირონიულია, თუ გავითვალისწინებთ, რომ ეს ასევე არის სეზონი, სადაც პერსონაჟები უნდა ებრძოლონ სამყაროს ჯადოს დაკარგვას და დაიწყონ მისი დაბრუნება. როგორც ეს ხდება ნებისმიერი დიდი გამოგონილი, ფანტასტიკური სამყაროს შემთხვევაში, რაც ნიშნავდა ჯადოქრები არა მხოლოდ თავისი ჟანრის ერთ-ერთი საუკეთესო, არამედ გასული ათწლეულის განმავლობაში, სატელევიზიო ლანდშაფტზე იყო დეტალებზე ორიენტირებული სამყაროს მშენებლობა, გულმოწყალე პერსონაჟის ნამუშევარი და თამაშის რისკი რისკზე წასვლისთვის, რომელიც შოუსთვის სრულყოფილი სიმღერის შესრულებას ახერხებდა, თავად შოკის მნიშვნელობის გამო.
მესამე სეზონი დაქორწინდა ამ სამივე კონცეფციაზე ლამაზად, ძლიერი იმ მომენტიდან, როდესაც პერსონაჟები მოგვევლინენ, რომელთაც ჯადოქრობა აკლია და იმედი სჭირდებათ, ამ იმედის ასრულებამდე, მხოლოდ ერთხელ რომ გაანადგურეს. აქ განსაკუთრებით ხუთი მომენტია, რომლებიც ასახავს რატომ ჯადოქრები ამჟამად ერთ-ერთი ყველაზე გაბედული და დამაინტრიგებელი შოუა, რადგან ხვალ მეოთხე სეზონის პრემიერას ველოდებით.
იღბლიანი პენი
ყველაფრისთვის, რომ შოუ პრეტენზიას წარმოადგენდა ძირითადად კვენტინ კოლდოთერტზე, პირველ სეზონში, უბედური გმირის ტიპი, რომელიც რატომღაც წამყვან კაცის სტატუსში მოექცა, მიუხედავად იმ დროისთვის უსასრულოდ უფრო საინტერესო მხარდამჭერი მოთამაშეებისა, ყოველთვის ცხადი იყო, რომ ბევრი გული და იუმორი მოდის იმ მეორეხარისხოვანი როლებიდან.
არჯუნ გუფტას პენი - მოგზაური, რომელსაც შეეძლო გადახტომა როგორც კონტინენტებზე, ასევე სამეფოებში, რომელიც იძულებითი ჰარმონიული კილიტა იყო Quentin- ის უფრო მკაცრ ბუნებაში, მყისიერად გახდა გულშემატკივრის რჩეული. სარდონი და ზეწოლის ქვეშ მყოფი მშვენიერი, ის ყველა ეკრანულ პარტნიორს უზიარებდა წარმოუდგენელ ქიმიას, განსაკუთრებით უყვარდა კადი (ჯეიდ მკერავი) და, თავისთავად, ისეთივე ნაკლებად სავარაუდო გმირი იყო, როგორც კვენტინი.
ეს შემდგომი შესწავლილია მესამე სეზონის მეოთხე ეპიზოდში, მას შემდეგ, რაც იგი აშკარად გარდაიცვალა ჯადოსნური მიყენებული დაავადებით, სინამდვილეში კი მან მოახერხა ასტრალური თვითმფრინავის პროექტირება. ეპიზოდი დამაკმაყოფილებელი მოთმინებით აღბეჭდავს სცენარს, რადგან ჩვენ უმრავლესობას პენისთან ერთად ვატარებთ, დანარჩენ პერსონაჟებს კი პერიფერიაზე აქვთ, რადგან ისინი განსხვავებულ მწუხარებას გაუმკლავდებიან, ხოლო ის სასოწარკვეთილი ცდილობს მათთან ურთიერთობას.
ეს არღვევს იმას, რასაც ველოდით შოუს ტიპური ანსამბლის ფორმატისგან, ანალოგიურად აჩვენებს, თუ როგორ შეიძლება ნებისმიერი პერსონაჟი მიჰყვეს რომელიმე მოცემულ ეპიზოდს შემსრულებელთა ქარიზმასა და განსხვავებული ენერგიითა და ისტორიით.
ყველა ცხოვრების მშვენიერება
თუ არსებობს მესამე სეზონის ერთი განმსაზღვრელი მომენტი / თანმიმდევრობა (და აშკარად შეუძლებელია მარტივად აირჩიო ერთი ), უმეტესობა იკამათებს მონტაჟის სასარგებლოდ A Life in Day, სეზონის მეხუთე ეპიზოდში. მთლიანობაში მშვენიერია, ისეთი წყვილები, როგორიცაა ჯულია (სტელა მეევი) და ალისა (ოლივია დადლი), რომლებიც ხშირად არ იზიარებენ ეკრანზე დროის ჩვენებას, თუ რატომ არიან ისინი ერთმანეთისთვის ასეთი შესანიშნავი წერტილები, მაგრამ ეს თანმიმდევრობაა კვენტინთან და ელიოტი (ჰელე ეპლმანი), რომელიც დანარჩენებზე მაღლა დგას.
ისინი უკან დაბრუნდნენ დროში იმისთვის, რომ მოიძიონ გასაღები, რომელიც საჩუქარია მოზაიკის დასრულებისგან, რომელიც სწორად დასრულების შემთხვევაში, ასახავს მთელი ცხოვრების სილამაზეს.
ის, რაც რამდენიმე კვირის განმავლობაში უნდა ყოფილიყო თავგადასავალი, იქცევა სიცოცხლეში, ერთი მათგანი ინტიმურად გაატარა ერთად, ქვენტინმა იქორწინა ქალზე და გააჩინა შვილი, ორივე აღნიშნავს შვილს, დედამისის სიკვდილის შემდეგ და დანარჩენ დღეებს ერთად ატარებს პატარა კოტეჯი, რომელსაც მათ სახლის გამოძახება მოახერხეს. ეს არა მხოლოდ განამტკიცებს შოუს ვალდებულებას სექსუალური სითხის წარმოსაჩენად (განსაკუთრებით კვენტინთან და ელიოტთან), არამედ ის ახერხებს ცხოვრებისეული სილამაზის შესახებ ამ დიდ გრანდიოზულ აზრს გაეცნოს დეტალებსა და ურთიერთობებში და ააქტიურებს მათ მონტაჟში. ათი წუთი.
ეს ისეთივე მძაფრია, როგორც ყველაფერი რაც სერიალმა გააკეთა - და შეიძლება ოდესმე გააკეთოს - სრულად ჰარმონიული მისი გულითა და ახირებით, და როდესაც ელიოტის სიკვდილის შემდეგ გამოჩნდება გასაღები, რომელიც აჩვენებს, რომ მათი ერთად ყოფნა ასე გამოხატავდა ცხოვრების სილამაზეს, იმის მითითება, თუ როგორ მოვედით მათზე ზრუნვაზე, რადგან ლოგიკას საერთოდ არ ვეკითხებით.
როგორ ვლინდება დეპრესია
თუ აქამდე მუდმივი იყო სეზონების განმავლობაში - და მართლაც, YA / ფანტასტიკისა და სამეცნიერო ფანტასტიკის დიდ ნაწილში - ასე იყენებენ ისინი სამყაროს მოვლენებს რეალურ ემოციებზე, რომლებსაც ვამუშავებთ, სანამ ჩვენი ცხოვრება ნაკადად მიმდინარეობს. Brakebills– ის მაგია და გმირთა კონფლიქტი ასახავს პირად გაჭირვებას და თქვენს ოცდაათიან შუა რიცხვებში ყოფნის ზეწოლას, მაგრამ მაინც აცნობიერებს ქაოსურ სამყაროს, თუმცა სავარაუდოდ, ეს ყველაფერი ერთად იქნება.
რატომ აცხობს ყველა პურს
ჯულიას დამუშავების ტრავმიდან მარგო (საზაფხულო ბიშილი) დამთავრებული თავდაჯერებული და გულმოწყალე ქალი, რომელიც თავდაპირველ სოციალურ სტატუსს მიღმა გადადის ჯადოქრები არასდროს ერიდებოდა უფრო დიდი სურათის დახატვას ჟანრზე ორიენტირებული კონცეფციებით. ერთ-ერთი ყველაზე დიდი ყოფილა კვენტინის დეპრესია, რომელიც თავის მახინჯ ხელმძღვანელს ავლენს Do You Like Teeth? ზღაპარი, რომელიც მას საკუთარ თავგადასავალზე უგზავნის სხვა გასაღების პოვნას.
მოცემული გასაღები ქმნის მფლობელის ალტერნატიულ ვარიანტს, რომელიც მათი გონების ბნელი სიღრმიდან იჭრება, რათა შეეცადოს და მოიკლას ისინი თვითმკვლელობამდე. წინა მფლობელი ფიქრობს, რომ კვენტინი კარგად იქნება, მაგრამ, ჩვენ მას ვიცნობთ და ვიცით, რომ ის ძირითადად მისი ყველაზე დიდი მტერი იყო, რაც უსულო მტერს უფრო საშიშს ხდიდა.
ეს დახვეწილი და ინტუიციური გზაა დეპრესიის გამოსახატავად და იმავე ეპიზოდში, როდესაც გველეშაპი გემთმჭვრეტელ გემთან ჩნდება, შოურანელებს ნამდვილად შეეძლოთ იდეით დაეშვათ და შეეცადათ, მისი ყველაზე ბნელი აზრების გამოვლინება ყოფილიყო სისხლისმსმელ მონსტრად. . ამის ნაცვლად, ის, ვინც ნამდვილად გიცნობს, ვინ არის ყოველთვის ყველაზე დიდი დაბრკოლება და ვინ გიცნობს შენზე უკეთესს?
კვენტინმა იცის მისი ყველა დაუცველობა, ყველა ეჭვი და წარსული შეცდომები, ასე რომ, რა თქმა უნდა, ეს იქნებოდა საკუთარი თავის ალტერნატიული ვარიანტი, რომელიც საუკეთესოდ იქნებოდა აღჭურვილი მისი სულისკვეთების დასატეხად. ეს უფრო მეტად ჯილდოს ხდის, როდესაც უიღბლო კვენტინი საბოლოოდ ახერხებს დაძლევას.
გაუთავებელი შესაძლებლობები თხრობის დროს
წამყვანები ჯადოქრები როგორც ჩანს, ისინი სიამაყით სარგებლობენ ტრადიციის დარღვევით, იქნება ეს კაუსტიკური ჭკუის ან მუსიკალური შუალედების სახით - თუ პერსონაჟი სახელად გიგანტი მამალი, რომელიც ელიოტს მიუთითებს სეზონურ ქვესტიზე - მაგრამ მათი მოთხრობის ალბათ ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო ექვს მოთხრობაში მაგიის შესახებ, რომელიც განაპირობებს პერიფერიულ პერსონაჟებს ყურადღებას.
შედეგები საოცარი იყო, განსაკუთრებით ის, რაც ჰარიეტზე იყო, ბიბლიოთეკის ქალიშვილზე. ეპიზოდის მეხუთე ნაწილი შეასრულა ყრუ მსახიობმა, მარლი მატლინმა, მისი აზრით, და გადაცემა იღებს ვიზუალურ გადაწყვეტილებას, რომ მაყურებლისთვის სმენის დაქვეითება მოახდინოს სიმბოლოზე, რაც მას ჟესტების ენაზე საუბრისას აძლევს.
ამის მიღმა, ის რაც გამოირჩევა, როგორც მოთხრობის ნაჭერი, არის ის, რომ მას არასოდეს მოჰყვება აზრი - ეს არ არის ნათქვამი უფრო მეტი აუდიტორიის მოსაზიდად, არამედ თავად თხრობის გასაზრდელად, რაც საფრთხეს უქმნის დაძაბულობა, როდესაც ჰარიეტს სულ უფრო საშიშ სიტუაციებში ვუყურებთ.
ეს არ უნდა იყოს რომანის კონცეფცია, მაგრამ ის ფაქტი, რომ შოუ ასე ყოვლისმომცველი იყო მის კასტინგზე - მატლინიდან ტრანსგენდერი მსახიობი კანდის კეინი, როგორც ზღაპრის დედოფალი, და პერსონაჟების წამყვანი მოსავალი, რომელსაც მხოლოდ ერთი სწორი თეთრი ბიჭი ერევა. - ეხმარება სიუჟეტურ ტროპებს, რომლებიც დიდი ხანია ჩანს, რომ ისინი თავს თანამედროვედ გრძნობენ. ეს უნდა იყოს სტანდარტი და არა გამორჩეული ქასთინგის მრავალფეროვანი პრაქტიკის თვალსაზრისით.
Წნეხის ქვეშ
როდესაც ვიზუალურ, მხატვრულ მედიას შეუძლია მუსიკის ინტეგრირება ისე, რომ არა მხოლოდ ავსებს, არამედ ამაღლებს ამბავს, ის სცდება ნებისმიერ სხვას. მუსიკას, ან მის არარსებობას, გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს ნებისმიერი სიუჟეტის ემოციურ შინაარსში, რადგან მაყურებელს გააჩნია მხოლოდ ტელევიზია ან ფილმი, რადგან ეს გავლენას ახდენს მრავალ გრძნობებზე. სეზონი ორი ჯადოქრები მან უკვე ითამაშა მუსიკალური თეატრები Les Miserables პატივისცემით და ამ წარმატებით, მათ მთელი ეპიზოდი შექმნეს სერიალის ერთ-ერთი ემოციურად მდიდარი სიუჟეტის გარშემო.
კერძოდ, ეს ეხება Under Pressure თანმიმდევრობას, სადაც ჩვენი ყველა წამყვანი პერსონაჟი ერთადაა სიმღერით გადარჩენილი მეგობრის გადასარჩენად, რომელიც ხშირად დარჩა უკან, და მწერლების დამოკიდებულება გარკვეულ მსახიობთა რეალობაშია, ზოგჯერ ბრტყელი ვოკალი, რომელიც ყოველთვის ვერ ეჯიბრება მსახიობების სხვა წევრებს, მაგალითად, Appleman– ს, ან განსაკუთრებით Tailor– ის.
სასოწარკვეთა მართალია, რადგან მხოლოდ ერთი ჯგუფი, რომელიც თავის თოკზე ბოლოს იმუშავებს, ისეთი ბუნებრივად სულელური იქნება. იმ სეზონში, როდესაც ჩვენი პერსონაჟები უფრო ხშირად იშლება, ვიდრე ისინი ერთად ხვდებოდნენ, ეიფორიის გრძნობა ეკვრის ეკრანს, როდესაც ისინი ქამარს დგამენ - დევიდ ბოუი და ფრედი მერკური, რადგან შეუძლებლობა ხვდებიან და იმედის გრძნობას უბრუნებენ მათ ცხოვრობს.
მეოთხე სეზონი იწყება პერსონაჟების გამანადგურებელი დაკარგვის შემდეგ. მეორე მხოლოდ კარგი ადგილი იმ თვალსაზრისით, თუ რამდენად ხშირად ხდებიან ისინი გადატვირთვის ღილაკზე, ჯადოქრები უშიშარია ნაცნობი ტროპებისა და არქეტიპების საშუალებით თხრობის ახალი მანერების მოგვარებაში, იმის ცოდნით, რომ ისინი ყველა დიდებით განადგურდებიან, რათა ასახონ თავიანთი ბინძური, ცხოვრებისეული დისფუნქცია, რადგან ეს პერსონაჟები სხვა დღეს ცხოვრობენ და ცდილობენ დაუპირისპირდნენ წარსულ დემონებს იმარჯვებს, პოულობს სიყვარულს და უძლებს დანაკარგს, რაც ცდილობს ჯადოქრობაც კი გადაარჩინოს სამუდამოდ.
(სურათი: ჯეისონ ბელი / სიფი)
ალისონ ჯონსონი არის ოცდაათი წლის მწერალი და ფილმისა და ყველაფრის პოპ კულტურის მოყვარული. ის არის კინოსა და ტელევიზიის ენთუზიასტი და კრიტიკოსი TheYoungFolks.com რომელიც თავისუფალ დროს ძალიან დიდ დროს ატარებს Netflix– ზე. მისი კერპები არიან ჯო მარჩი, ილანა გლეიზერი და ემი პოლერი. გადახედეთ მის Twitter- ზე @AllysonAJ ან ახალგაზრდა ხალხებში.
