Ხელოვანი იღებს ბევრ პატივისცემას ამერიკული კინოს იმ თავისებური ეპიზოდის ამბიციური აღებისათვის, მდუმარე ფილმის გავლა, რომ საუბარი გაითვალისწინოს. ეს ლამაზი ძალისხმევა და რთული საყურებელია და ის ეხება მხატვრულ კითხვას ყველა მხატვრულ კითხვაზე, კერძოდ: რა არის მხატვარი, როდესაც შეუძლებელი გახდება ამ ხელოვნების განხორციელება?
მდუმარე კინოს მსახიობებისთვის 20-იანი წლების ბოლოს ეს კითხვა თითქმის მუდმივი შეშფოთება იყო, განსხვავებული მოსაზრებებით, რომლებიც ეხებოდა ფილოსოფიურ და პრაქტიკულ შეშფოთებას. Ხელოვანი ამ ტრანსფორმაციის დროს ძლივს მიმართავს რომელიმე მნიშვნელოვან მოვლენას, რის ნაცვლად ყურადღებას ამახვილებს მწვავე პიროვნულ კუთხეს. იბრძვის რომ ჯორჯ ვალენტინი სახეები შიგნით Ხელოვანი ეპოქის ბევრმა ჩვენმა პოპულარულმა კინოვარსკვლავმა გაიმეორა.
ფილმმა გააცნობიერა ის რეალობა, რომ ხმოვანი ფილმის დანერგვა ჯერ კიდევ 1923 წელს დაიწყო. ახალი დაპატენტებული ხმოვანი ფილმის ტექნოლოგიის ჩვენებით, რეტროაქტიულად მოთავსდა მუნჯი ფილმები, რომლებიც მაშინვე პოპულარული გახდა. მთავარი სტუდიები ცდილობდნენ დიდი სტუდიური ფილმების გადაღების ტექნოლოგიის შესყიდვასა და ადაპტირებას. გარდამავალი გარდაუვალი იყო და ვარსკვლავებს კარგი უპირატესობა ჰქონდათ იმისთვის, რომ დაენახათ მომავალი.
ამასთან, მართალია, რომ იესოს მოსვლის მომენტი იყო Warner Brothers– ის 1927 წლის გამოცემა ჯაზის მომღერალი , რომელშიც ერთმა კრიტიკოსმა დამცინავად უწოდა გაფართოებულ ვიტაფონის ჩანაწერს ალ ჯოლსონი ნახევარ ათეულ სიმღერაში. მიუხედავად შესაძლო სამართლიანობისა, რომ ფილმი მთლიანად შეიქმნა ხმოვანი ფილმის ტექნოლოგიის გამოსავლენად, ფილმმა უდიდესი ჰიტი მოაწყო და შუქი აანთო კინომოყვარულთა თავში - ხმა უფრო რეალისტური იყო, უფრო ფართო სპექტრის შესაძლებლობას იძლევა და უფრო საინტერესო. აქ არ იყო საკითხი მისი უპირატესობის შესახებ - უმეტესობისთვის.
ზოგიერთები მაინც გრძნობდნენ, რომ ხმოვანი ფილმი გაჩენილი იყო, tackiness- ის განსახიერება. თომას ედისონი გაღიზიანდა ხმოვანი ფილმის ადრეული სიმტკიცე, რაც შექმნილა შეზღუდული მოძრაობის შედეგად, რაც მსახიობებს შეეძლოთ, მიკროფონის არენაზე დარჩენა სჭირდებოდათ. ბეტა პროდუქტებში ერთ – ერთმა პირველმა, ხმოვანმა ფილმმა განიცადა რამდენიმე ტექნოლოგიური ნაკლი: შეზღუდული მოძრაობის გარდა, იმ დროს კამერები ძალიან ხმაურიანი იყვნენ და ხელს უშლიდნენ გადაღებას, მსახიობებს დიალოგის სინქრონიზაციის პრობლემა ჰქონდათ მაღალი იყო სცენარისტებზე მოთხოვნა (ფრაზა, რომელსაც არ ელოდება ოდესმე წაკითხვის), ვიდრე უბრალოდ სათაურებისა. ედისონი იმედგაცრუებული დარჩა საწარმოსგან და კვლავ დაუბრუნდა მდუმარე ფილმების გადაღებას ეპოქის ისეთი ვარსკვლავებით, როგორიცაა კლარა ბოუ .
ბოუმაც ცოტათი განიცადა საკითხი, რომელიც ბევრ ჩუმ ვარსკვლავს აწუხებდა ჟღერადობის მცდელობისას: ძლიერი აქცენტი. მან და მისმა ბრუკლინმა twang- მა ის გააკეთეს ლაპარაკობად მცირე გამოცემით, მაგრამ ძლიერ აქცენტირებული უცხოელი ვარსკვლავები, როგორიცაა გერმანელი ემილ ჯენინგსი ან უნგრელი მსახიობი ვილმა ბანკი მიიჩნიეს, რომ მათი გამოსვლა უფრო დიდი დაბრკოლება იყო. ჯორჯ ვალენტინის ფრანგული აქცენტი თავის ერთ სტრიქონში ბოლოს Ხელოვანი პატივს მიაგებს ამ იდეას. კიდევ ერთი საკითხი, რომელიც ხელს უშლიდა მრავალი ვარსკვლავის ლაპარაკებში გადასვლას, იყო მათი ხმოვანი ტრენინგის არარსებობა - ეს არ იყო საჭირო მათ წინა კარიერაში და ბევრს აკლია აუდიტორიისთვის დამაჯერებელი ხმა. ნაკლებად ცნობილი ნორმა ტალმუჯი განიცადა ეს ეფექტი და გადადგა ფილმებიდან მას შემდეგ, რაც მისი პირველი ლაპარაკი არ იყო წარმატებული. როდესაც კინემატოგრაფიიდან წასვლის შემდეგ ავტოგრაფი სთხოვეს, მან გულშემატკივრებს უთხრა, მოიშორეთ, ძვირფასებო. აღარ მჭირდება და არც მჭირდები.
მსახიობების უმეტესობამ კაპიტულაცია მოახდინა და გადასვლა შეძლებისდაგვარად შეძლეს და ეს სამართლიანია არისტი ვარაუდობენ, რომ ზოგიერთ მათგანს, როგორც მის გამოგონილ ჰეროინს, Ruby-Keeler- ის მოდელი აქვს პეპი მილერი , საკმაოდ კარგად გააკეთეს საკუთარი თავი. ლილიან გიში , დ.ვ. გრიფიტის მდუმარე ფილმის საყვარელო, ათწლეულის განმავლობაში დასჭირდა თეატრის მოღვაწეობა და ფილმში დაბრუნდა, გზაში მოწონება და რამდენიმე ოსკარის ნომინაცია მოიპოვა. ჯოან კროუფორდი , გამოჩენილმა მთავარმა bitch პასუხისმგებელმა, ძალიან წარმატებული კარიერა გააკეთა ხმოვან ფილმში სიბერემდე, სიბერემდე. Clara Bow- მა, მიუხედავად იმისა, რომ ის გარიცხავდა სიყვარულის დაკარგვას ლაპარაკებში, რომელიც მას სძულდა, ასევე აღიარა, რომ მას არ შეეძლო პროგრესის მიღწევა და ადაპტირებული იყო როგორც შეეძლო. რაც უნდა ითქვას, არც თუ ისე ძალიან, ვითარდება სტაბილური დამოკიდებულება დამამშვიდებლებზე და სასმელებზე, რამაც მას სიცოცხლის ბოლომდე გასტანა. სიმართლე გითხრათ, ეს შეიძლება არ ყოფილიყო ხმოვანი ფილმის გაკეთება იმდენად, რამდენადაც მან გაიღვიძა დედას ბავშვთან ერთად ყელზე დანის დაჭერისას. ეეკ! მაგრამ ეს საშინელებათა ამბავია სხვა დღისთვის.
Ხელოვანი ზედმეტად დრამატიზირებულია ხმოვან ფილმში გადასვლის სიჩქარეზე. როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, ედისონი აგრძელებდა ჩუმად ფილმების გადაღებას, რომლებმაც საკმაოდ კარგი შედეგი გამოიღეს. ევროპა და აზია, შესაბამისად, ოდნავ მოგვიანებით და ბევრად უფრო გვიან გარდაიქმნენ - ჯერ კიდევ 1938 წელს, იაპონიის ფილმების მესამედი კვლავ დუმდა. სალვადორ დალი და ლუის ბუნუელი წარმოებული სათესლე ანდალუსიური ძაღლი 1929 წელს, როგორც განზრახ მდუმარე ფილმი. და ყველას დიდი წინააღმდეგობა, ჩარლი ჩაპლინი , გააკეთა თანამედროვე დროები 1936 წელს (!), უკანასკნელი ამერიკული მუნჯი ფილმი, რომელიც თავისთავად ძალიან წარმატებული იყო და თავის დროზე კომერციული და კრიტიკული პოპულარობით სარგებლობდა.
ფილმმა დაიწყო ტოკი, ირონიულად საკმარისი, ვინაიდან ჩაპლინს სძულდა ხმოვანი ფილმი, და თემა ირიბად ეხმიანება ამდენს. ჩაპლინი ასრულებს ქარხნის მუშაკს, რომელიც ცდილობს გადარჩეს თანამედროვე გამოგონების უსჯულოებებში, აღმოჩნდა დაკარგული მასობრივი წარმოებისა და პიროვნების აზრის გარეშე. დარწმუნებული უნდა იყოს, რომ ფილმი კომედიაა, მაგრამ ამ განსაკუთრებული მეთოდით ჩაპლინს მოუწევს იუმორი მიიტანოს მის დამთრგუნველ დასკვნამდე. 1929 წელს ჩაპლინმა თქვა, რომ ლაპარაკობენ სიჩუმის დიდ სილამაზეს. ისინი ამარცხებენ ეკრანის მნიშვნელობას. ჩაპლინმაც კი ვერ გაუძლო სამუდამოდ - 1940 წელს მან შექმნა პირველი ხმოვანი ფილმი, დიდი დიქტატორი, ანტიჰიტლერული ერთ-ერთი პირველი ხელოვნების ნიმუში.
ჟღერადობა ყოველთვის მიზნად ისახავდა ფილმის ნაწილად ყოფნას, ხოლო მისი ისტორიის პირველი სამი ათწლეულის განმავლობაში არარსებობა შეცდომამ გამოიწვია იმის გამო, რომ შეზღუდული იყო ტექნოლოგია, რომელიც ახალგაზრდულ სიბრტყეში თავს იჩენდა. ეს არ ნიშნავს რომ ამ გადასვლას არ ჰქონდა რაიმე რეალური და ზოგჯერ დამანგრეველი გავლენა ადამიანის სიცოცხლეზე და Ხელოვანი ამ პერიოდის ლამაზი, თუ გამარტივებული მკურნალობაა.
თუმცა აღსანიშნავია ის ფაქტი, რომ ადამიანი, ჩვენი გმირი ჯორჯ ვალენტინი, დაფუძნებულია, როგორც ჩანს, საკმაოდ კარგად გამოუვიდა მუნჯი ფილმის ბოლო დროს.
უილიამ პაუელი მას სახელურის ულვაში და პატარა ტერიერი ძაღლი ჰქონდა, ღრმა და მომხიბვლელი ხმა ჰქონდა, რომელიც მას კარგად ერგებოდა ლაპარაკში. ის და მსახიობი მირნა ლოი იყო სუპერვარსკვლავის კომბინაცია და მან მას ძალიან დიდი დარტყმა მიაყენა გამხდარი კაცი , ხდება A- სია ღამით. ასე რომ, ხედავთ - პროგრესი ყველასთვის არც ისე ცუდი იყო. განსაკუთრებით, ამ კონკრეტულ შემთხვევაში, ჯერი ბრუკჰაიმერი .
ნატაშა სიმონსი იყო კინემატოგრაფიის მცირეწლოვანი, რომელსაც სურს იგი ისეთივე ბალერი იყოს, როგორც ჯოან კროუფორდი. იგი ბლოგებს აქ .
